El Día del Espectador

Néstor Sánchez

La palabra “independiente”, se podría decir, que es una de las más usadas en cualquier ámbito de textos culturales. En el momento en que el texto es producido por alguien desconocido o con poco dinero se dice que es “independiente”. Por lo tanto tenemos: cine independiente, música independiente, videojuegos independientes, libros independientes… Pero, ¿que pasa si una película independiente habla sobre otro objeto independiente? Lo que pasa es que tenemos documentales tan curiosos e increíbles como “Indie Game: The movie” o chistes tan malos como “Indieception”.

Este documental independiente habla sobre la “industria” independiente del videojuego, a través de 3 diseñadores y sus respectivos juegos. Cada uno muestra las distintas partes del desarrollo y las constantes dificultades que tienen en este mundo controlado y gestionado por las grandes empresas. Aunque el documental se centre en los videojuegos, gracias su formato y su estructura, se puede extrapolar a otros textos culturales. Y nos ofrece un abanico de cómo funciona este mundo.

El documental se presenta con un corte clásico, entrevista y seguimiento de la persona que está siendo documentada. Con insertos en el medio de miradas perdidas y espacios vacíos donde se te informa donde está o que es lo que está pasando por su cabeza (tal es así que ganaron el premio a mejor montaje en el festival de Sundance). Además se les añade imágenes de los videojuegos que están desarrollando los diseñadores. Éste estilo se contrapone con su temática actual, dando como resultado un documental, que viendo como avanza la industria del entretenimiento, atemporal. Seguro que en 20 años este documental puede seguir teniendo la frescura original.

Si hay que ponerle pegas a la película es su temática cerrada en el ámbito estadounidense. Se puede entender que la falta de dinero o tiempo no les permitiera irse a otros países a mostrar la situación de la industria del videojuego. Pero podría haber puesto algún texto o título diciendo que eso no solo ocurre en USA sino en todo el mundo, ya que hoy en día los videojuegos son internacionales, salen antes en formato digital para descargar. Por lo tanto lo que ocurre en un país afecta al resto del mundo.

En general y como conclusión estamos ante un documental muy bien narrado y montado y tan bien explicado que no hace falta entender de videojuegos para poder entenderlo. Así que si tiene idea o no de los videojuegos, este documental te abrirá un mundo desconocido o te hará entender cosas que antes desconocías.

@MarcoBarada

            Cuando se trata de escribir sobre documentales, el contenido gana la batalla a la forma. No es distinto el caso de Mea Maxima Culpa: silencio en la casa de Dios de Alex Gibney. En los años setenta un grupo de sordomudos denunciaron los abusos sexuales del padre Lawrence Murphy en la escuela católica en la que estudiaron en Milwaukee. Desgraciadamente puede que no parezca algo nuevo hoy en día, pero esos chicos fueron los primeros del mundo en destapar una lacra que la Iglesia Católica lleva siglos arrastrando. Esta película cuenta cómo esas denuncias ganaron notoriedad hasta destapar años y años de encubrimiento por parte del Vaticano.

            Lo más destacable del filme es como a partir de una pequeña historia se cuenta una gran historia. La historia de cómo un cura abusó de unos niños acaba convirtiéndose en una cruzada para que el Vaticano deje de encubrir estos casos. Porque la idea clave de la película es: el Vaticano lo ha sabido desde siempre y aun así no ha hecho nada y probablemente no lo haga. No queda títere con cabeza: el ex papa Joseph Ratzinger, su predecesor Juan Pablo II, el cardenal Angelo Sodano o el fundador de los Legionarios de Cristo Marcial Maciel. Unos por encubridores a gran escala y otros, como Maciel, por 70 años de abusos ininterrumpidos. Para uno de los entrevistados el problema es que la Iglesia y sus miembros se consideran buenas personas, por tanto, si uno se considera a sí mismo una persona intachable, no puede entender que lo que esté haciendo sea algo malo.

            En cuanto a la forma, es obligatorio destacar la gran expresividad de las entrevistas con los sordomudos. Filmadas con una velocidad de obturación baja y enfocando a las manos de los entrevistados se consigue que el lenguaje de signos tenga una gran plasticidad visual. A esto se suma la enorme expresividad facial que tienen los personajes, coloreando cada frase con una emoción. Mea Maxima Culpa es un documental obligado tanto para ateos como para creyentes, pero sobre todo para quien crea que ningún niño tiene que sufrir abusos, no importa si es por un cura o por cualquier otro.

NOTA: 7,5